✨南應大美術系陳香伶副教授於台北福華沙龍個展，開幕：2025.10.4下午3:00展期：2025.10.3-10.28
陳香伶．戀戀紅塵 x 梁永斐．奇逸融通 雙個展
開幕：2025.10.4下午3:00
展期：2025.10.3-10.28
展場：台北福華沙龍
福華沙龍於十月的金秋，特別邀請陳香伶與梁永斐參展呈現精彩的藝術饗宴。「戀戀紅塵 x奇逸融通」這場展覽兩位藝術家的藝術創作語彙各異其趣，但都隱涵東方的文化底蘊及思維，陳香伶以清朝刺繡為創作載體，藉由寫實油畫技法細緻描繪，體現臺灣傳統女性的愛戀和壓抑；梁永斐則是以東方的書法變異，在宣紙上揮灑出文人的氣度，轉換成西方的抽象畫境，兩者皆以各自擅長的創作媒材技法、東西方融合展現各自獨特的藝術風格，彼此「相互輝映」、「異同合一」。
陳香伶的古典油畫技法內斂純熟，筆法寫實細膩，此次「戀戀紅塵」展覽主題以「紅」為創作主軸，紅色是激情的顏色，也是危險的象徵。在她作品中經常出現的清朝古董女性衣飾—繁複的刺繡、華麗的綢緞、盛放的花團錦簇，看似華美，卻是針對歷史長河中父權體制的隱喻和提問，這些衣飾厚重而耀眼，卻束縛著女性的身體與靈魂。
當這些衣物被陳香伶以繪畫的方式「褪去」、「揉捏」出褶皺，它們已不再是美麗的衣裳，而成為情感壓抑的縫隙和出口。她藉由濃烈色彩與筆觸，揭示女性在壓迫下孕育出的自我覺醒，透過對生命的熱愛，展現堅韌的自主意志。她的畫作透露出對「被拋擲入世」的回應，更是對愛、自由與自我的一種凝視與追求。
梁永斐則以書畫相融、東西對話，展現長年修煉後的文化格局與藝術自由，也同時為觀者打開一扇深邃而多層次的文化窗口。曾歷任國父紀念館、國立台灣美術館、國立歷史博物館館長等要職，雖肩負行政重任，卻始終持續書畫創作四十餘年。
他的作品以書法為基礎，紮根於西周金文、漢隸、草書等傳統，汲取西方現代藝術的元素，因此他在厚實的文化的底蘊與創新洗禮下，筆墨時而豪健雄強，時顯浪漫奔放；既有書法的嚴謹結構，也表現繪畫的色彩自由，墨韻與色彩交融所顯現的張力，欣賞之餘備感出「以書入畫、以畫入書」那份靈活轉換的境界。他將東西方語彙熔鑄一體，開創宏觀的格局，超越技巧展現了無限的新思惟。
「戀戀紅塵x奇逸融通」展覽主題這兩句藝術語言，形成鮮明對照與互補，這場展覽不僅呈現兩位藝術家獨具的個人風格，更顯露對生命與文化的深度哲思，一內一外，一柔一剛，讓觀者更能體認宏觀的文化對話。福華沙龍此次雙個展正是我們希望帶給觀眾的體驗：不只是視覺上的饗宴，更是一場饒富寓意與新創的展覽。竭誠邀請大家10/3至10/28以藝會友，共同前來欣賞陳香伶及梁永斐兩位藝術家的展出，藉由畫作開啟藝術創作的無限可能。
陳香伶 簡歷
出生於台灣台南
現職：
台南應用科技大學美術系專任副教授
學歷：
台北國立臺灣師範大學美術系美術學士、美國紐約普拉特藝術學院(Pratt Institute)美術碩士
個展：
2017 浮生如夢-陳香伶油畫展，臺南文化中心
2010 陳香伶油畫展，台北國立中正紀念堂
2010 陳香伶油畫展，臺中市大墩文化中心
2008 餘韻迴盪-陳香伶97年鳥語花香新作展，台南格爾畫廊
2006 陳香伶油畫展，台北國立國父紀念館
2006 陳香伶油畫展，台北國立台灣藝術教育館
2005 霓裳羽衣-陳香伶油畫展，臺南文化中心
2004 陳香伶油畫展，高雄文化中心
1992 陳香伶油畫展，台北皇冠藝文中心
聯展：
2022 「威尼斯雙年展衛星展」台灣五月畫會66週年聯展，義大利威尼斯Palazzo Albrizzi
2022 「我們/Women 的歷史之前與之後」藝術大展，台東國立臺灣史前文化博物館
2022 Asia Network Beyond Design 2022，Phuket Cultural Centre, Phuket Rajabhat University, Phuket, Thailand
2022 「照見」陳香伶、王文德、林煊哲、陳俊華四人展，臺南市美術館1館
2021 Asia Network Beyond Design 2021，Creativity Space Gallery, Shanghai, China；Dream Forest Art Center,
Seoul, Korea
2021 2021台灣當代一年展，台北花博公園爭艷館
2021 「傳承與創新」臺南市師美學會24週年暨臺師大美術系教授聯展，臺南文化中心
2021 「無窮的瞬間」當代女性藝術展，台南成大藝坊
2019 「看見光影-See the Light, See the Shadow」，臺南市美術館2館
2019 「Let's Swing」女子好搖擺2019女性主題創作特展，台南新營文化中心
2019 「奇麗之美」臺灣精微寫實藝術大展，台南奇美博物館
2019 「臺灣禮讚」臺南市美術館2館開館展，臺南市美術館2館
2019 台南師美學會22周年暨臺師大美術系教授聯展，台北臺師大美術系德群藝廊
2018 「花之禮讚-四大美術館聯合大展」，台中國立臺灣美術館
2018 第17屆全國百號油畫大展，台中港區藝術中心
2017 「台灣之美-跨·境·遇-台灣現當代藝術特展」，高雄台灣藝術股份有限公司
2016 哲學性的堅持反思-台日交流展，台北索引文創
2016 「蘭姿百態-台灣彩繪藝術陶盤邀請展」，新北市鶯歌陶瓷博物館
2016 第40屆全國油畫展，台北國立國父紀念館中山國家畫廊
2016 百年華人繪畫巡迴展，台北長流美術館；中國山東省美術館；台北國立臺灣藝術大學
2016 「漫舞於深海之上」台灣女性藝術協會2016主題徵件展，台北索引文創；台北女藝會藝響空間；佛
光山嘉義會館
2016 「2016台灣國際蘭展-蘭姿百態·彩繪藝術陶盤展」，台南臺灣蘭花生物科技園區
2015 「女性外貌身影-從自我凝視開始」聯展，台北女藝會藝響空間WAA House
2015 「不滿」之見-繪畫最佳完成狀態探討，台中國立臺灣美術館
2014 「墮落的力量」女性藝術家聯展，台北女藝會藝響空間WAA House
2013 「寫實．意境」臺灣新寫實主義展，彰化建國科技大學美術文物館
2012 台灣南美會第60屆美展，馬來西亞創價學會綜合文化中心
2012 「原創與複製之間」國際藝術家聯展，台南應用科技大學藝術中心
2012 台灣南美會60年北京特展，中國北京台灣會館
2011 建國100年館藏經典作品展，台北國立國父紀念館中山國家畫廊
2009 台中縣屯區藝文中心開館首獎美展，台中縣屯區藝文中心
2008 「靈光再現-台灣美展80年」，台中國立臺灣美術館
2008 「碩果與新芽」奇美藝術獎20年成果展，台北國立臺灣藝術大學；台南新光三越新天地
2008 府城．福州美術交流展，中國福州畫院美術館
2006 「微觀的藝術課題」今日寫實繪畫十人展，台北也趣藝廊；台中金禧美術
2005 「凝視的瞬間」當代新寫實主義繪畫展，彰化建國科技大學美術文物館
2005 台灣美術60年特展，台中港區藝術中心
2001 「理性與感性」古典油畫技法彰化地區巡迴展，二林鎮立圖書館；彰化縣員林演藝廳；彰化縣社區文化博覽館
2001 「成長的喜悅」奇美藝術人才培訓展，臺南文化中心；台北市立美術館
2000 「九宮璀璨」府城女性西畫家聯展，臺南文化中心
獲獎：
2014 文建會「一0三年青年繪畫作品典藏徵件計畫」作品獲台中國立臺灣美術館收藏
2003 文建會「九十二年青年繪畫作品典藏徵件計畫」作品獲台中國立臺灣美術館收藏
1999 第十一屆奇美藝術獎
1994 第六屆奇美藝術獎
1990 第四十五屆全省美展油畫第一名
典藏：
台中國立臺灣美術館、台北中華民國油畫學會、台北中山扶輪社、台南奇美博物館、台北國立國父紀念館、台北國立中正紀念堂、台中文化部藝術銀行、臺南市美術館
相關訊息：
陳香伶作品「夢的嫁裳」。圖／陳香伶提供
陳香伶老師和江宇老師與大亞洲藝術聯盟鍾經新理事長合影— 在臺中市大墩文化中心
陳香伶老師和台中市政府文化局曾能汀副局長，建國科技大學林育如老師合影— 在臺中市大墩文化中心
陳香伶老師和謝佩君小姐及其友人、國立台中教育大學美術系教授兼人文學院院長林欽賢教授，建國科技大學林育如老師合影— 在臺中市大墩文化中心。
陳香伶老師和中部美術協會劉哲志理事長合影— 在臺中市大墩文化中心。
陳香伶老師和國立高雄師範大學美術系&彰化師範大學美術系前系主任李長俊教授與南應大美術系林郁廷老師合影— 在臺中市大墩文化中心。
媒體報導：
大墩文化中心展出「艷燦在幽邃─陳香伶油畫展」 _ 191ART藝文報報 _ LINE TODAY
191ART藝文報報 發布於 2022年12月26日12:06
臺南美女油畫家陳香伶自即日起至明(112)年1月4日於大墩文化中心展出「艷燦在幽邃─陳香伶油畫展」，44件古典寫實油畫，溫暖細膩的筆觸，描繪清朝刺繡服飾的典雅華麗，每一件作品藉物抒情，敘述著藝術家的生命故事，幽邃之中溫暖含光，歡迎民眾把握展期前往欣賞。
文化局表示，油畫家陳香伶，1969年出生於臺南，國內知名油畫家陳輝東是她的藝術啟蒙老師。她於臺師大美術系就讀時就執迷於古典寫實油畫，當時憑著陳景容與陳銀輝二位教授所教導的油畫技法與臨摹畫冊的學習方式，多次贏得繪畫競賽獎項的肯定。紐約完成美術碩士學位後回到故鄉臺南，進入畫壇迄今。陳香伶因為蒐集為數不少清末民初的刺繡織品與圖像，起初源於喜愛描繪古老物件，進而對刺繡文物產生痴狂眷戀，促使她以古老刺繡為創作主題，形塑出專屬的創作的風格。
本次展覽主題「艷燦在幽邃」，是由桃園市立美術館前執行總監、也是國內知名策展人徐婉禎博士擔任策展人並訂定。策展人表示，陳香伶的畫作長期以來，以其精緻唯美的筆觸，描繪出清朝古衣的典雅華麗。畫筆是繡針，密密繡畫的既是絲綢上斑斕的彩圖，也是跌宕曲折卻展現出精彩的人生。作品〈重生〉描繪陳香伶身為女性，經歷了為人女、為人妻、為人母的人生階段，遭逢了生死離別及大小苦難，她在作品中描繪出她自身經歷的昇華，只有在深沉的黑暗幽邃之中，才能盡現生命艷燦的光芒。
擅長以油畫寫實技法繪畫傳統刺繡文物的陳香伶說：「我相信人有前世，我一看到這些古老刺繡心裡就有莫名的悸動。我相信我的前世就是在做刺繡，我超喜歡那種感覺，在創作領域中發揮想像，得到很大的快樂！」對於藝術創作，投注了畢生精力去成就，用生命來畫畫，因為這輩子只想做好這件事。
陳香伶希望她的畫作是有溫度的，主視覺〈與子偕老〉這件最新創作，顯示藝術家精湛的古典寫實繪畫藝術，在油彩層疊罩染之間自我修練，耗費體力與眼力的繁冗進程，生命的強韌也因此厚實，更多展覽詳情可至大墩文化中心官網查詢。
陳香伶作品〈與子偕老〉(圖/大墩文化中心提供)
陳香伶展出44件古典寫實油畫作品(圖/大墩文化中心提供)
陳香伶作品〈重生〉(圖/大墩文化中心提供)
艷燦在幽邃，曖曖內含光：陳香伶的創作之路 _ 典藏ARTouch.com
自小生長在充滿文藝氣息的古都臺南，在這有著百年故事的府城，盡是兒時的回憶與鄉愁。猶記童年父親時常帶著我和妹妹到延平郡王祠、安平古堡、赤崁樓和億載金城等古蹟遺址，憑弔府城舊時的繁華歲月。懵懂無知的兒時起，即對斑駁剝落的窗花，或是廟宇裡的木雕彩繪，盤踞屋簷上的鑲嵌剪黏，有著難以抗拒的癡迷，循著歷史的軌跡探訪古城舊事。隨著年歲漸增，遠離家鄉在不同的城市駐足停留，兒少對古物的眷戀卻總是在心頭縈繞揮之不去。
陳香伶，《幻化之相》，油彩、亞麻布，91×72.5 cm， 2017。（作者提供）
於臺師大美術系就讀時，即執迷於探究古典寫實油畫技法。當時在陳景容教授與陳銀輝教授的教導下，多次贏得繪畫競賽獎項的肯定，然而對古典油畫技巧以及創作的認知仍是懵懂有限。於是臺師大畢業後，我決定赴美學習藝術並汲取經驗。初來乍到紐約，受到的巨大文化衝擊，徹底使我重新檢視對藝術創作的認知與定義，美感形式的追求不再是我創作的目標。當時時常走訪紐約蘇荷區的藝廊以及各大美術館，觀覽各種媒材形貌的藝術展演活動，課堂上與來自各地的藝術家對話交流，學習各種媒材。身處世界藝術中心，親身見證當代藝術的進程，經歷並瞭解各流派的發展軌跡，也逐漸開拓了藝術創作的視野，迫使我深省自己面對創作的態度。我當時嘗試以抽象形式創作，也順利拿到碩士學位，但我仍深感無法以抽象繪畫滿足內在對創作的渴求，觀覽畫展時總會被寫實繪畫作品所吸引而深陷其中，久久無法忘懷。
陳香伶，《重生》，油彩、亞麻布，60.5×72.5cm，2017。（作者提供）
陳香伶，《往昔依依》，油彩、亞麻布，65×80 cm，2017。（作者提供）
紐約留學時期，常見到許多東方學子，或許是抱著朝聖的心態，總是一味追求西方思潮及藝術形式，摒棄原生國族與文化的認同。當時教授即提點我們這些來自於東方的學生，不論我們如何去依循西方的美學思維，終究僅是複製或挪借別人的創作模式。任何形式呈現的藝術創作都唯有坦然面對自我，真誠去創作根源於血緣、民族與文化的藝術作品才可憾動人心。我當時常參觀蘇荷區藝廊展覽，獨特多元的創作形式透過強烈的視覺語彙攫取觀者目光，許多不同樣貌的寫實繪畫作品，來自各個不同國家的寫實藝術家，以獨特的視覺圖像演繹其自身的存在與價值，堅持以寫實描繪技法傳達個人觀想而不隨波逐流，對寫實繪畫的執著心念使我深受震懾，因此試著去正視真實內心對創作的想法。回國後，我以寫實油畫技法做為主要的創作媒材，二十多年來陸續著將自身所處的文化傳統、生活觀想與人生體悟、嘗試以寫實繪畫形式描繪並詮釋出來，試圖去找尋探索寫實繪畫的定位以及書寫其發展脈絡。
陳香伶，《紅塵虛夢》 ，油彩、亞麻布，100×80 cm，2017。（作者提供）
陳香伶，《花嫁》，油彩、亞麻布，116.5×72.5 cm，2017。（作者提供）
這些年我思緒裡盡是女性議題以及對生命無常的感悟，因緣際會下認識了幾位古董收藏家，也造訪彰化、台南等地博物館的特展。我觀看觸摸著百年前的古物繡品，布滿時光刻痕與歲月滄桑，心中的悸動難以言喻，尤其以滿繡的女性衣著最令我著迷，撫觸著佈滿人物及花鳥圖紋的大襟衫和馬面裙。布面雖無法抵擋時光的流逝已殘破剝落，仍難掩彩繡幽微之間盡顯的風華，是怎樣的時空背景，讓女人勞其心力埋首於針線裡縫製彩衣嫁裳，對家人的祈願心思盡顯於刺繡的圖騰裡。
陳香伶，《相濡以沫》，油彩、亞麻布，91.5×72.5 cm，2022。（作者提供）
陳香伶，《眷戀》，油彩、亞麻布，65×80 cm，2017。（作者提供）
早期臺灣社會在「重男輕女」的觀念影響下，女性多遭受不公平對待，總是被迫去接受社會加諸其身上的差別待遇，被迫妥協於如此不堪的境遇。我以自己積累的生命經驗和多年以來對古老刺繡的執戀，敘說身處男性主宰威權體制下的女性自覺，藉由古典寫實油畫技法的層疊筆繪，揭露潛藏內心許久的壓抑，探索閨秀刺繡之於古代女性的寓意，以及現今女性存在的價值與自我覺察。滿繡花鳥圖飾的大襟衫和馬面裙，對家人的祈願祝福盡顯於費心縫製的精緻圖樣裡。古代女性奉獻畢生心力成就的美麗織繡，與我的生命軌跡如此相似，在筆繪細描之間，隱微著淡淡的哀愁。我彷彿化身古代繡女，以畫筆代替針黹，游移在布幔之間，繡縫出生命的悲喜，也觀照了自我。
陳香伶，《縛》，油彩、亞麻布，91.5×72.5 cm，2022。（作者提供）
陳香伶，《獨舞》，油彩、亞麻布，130×89cm，2022。 （作者提供）
正如策展人徐婉禎為展覽訂定的主題「艷燦在幽邃」，我們承載著苦難在人世間迎風而行，總是在磨難中焠鍊出生命的韌性，繡面隨著畫布的褶皺，猶如人生的跌宕起伏。「在涅貴不緇，曖曖內含光」，我希望我的畫作是有溫度的，寫實繪畫對我的創作而言並非技巧的耍弄，而是必要的存在，因為在油彩層疊罩染之間，猶如苦行僧的自我修練，忍受耗費體力與眼力的繁冗進程，生命的強韌卻也因此而厚實，我也得以自我救贖與療癒。婉禎說我的畫作「長期以來，以其精緻細膩的筆觸，描繪出清朝古衣的典雅華麗。絲綢布料獨有的特殊質感，猶如珍珠、猶如翡翠，曖曖內含光，低調卻不失優雅地閃耀著光澤。畫筆也是繡針，密密繡畫的既是絲綢上斑斕的彩圖，也是跌宕曲折卻展現出精彩的人生。陳香伶身為女性，經歷了為人女、為人妻、為人母的人生階段，遭逢了生死離別及大小苦難，她在作品中繪出她自身經歷的昇華，只有在深沉的黑暗幽邃之中，才能盡現生命艷燦的光芒。」她的文字給了我力量，也是期許。
陳香伶，《與子偕老》 油彩、亞麻布，91.5×72.5 cm，2022。（作者提供）
對於藝術創作，我投注了畢生精力去成就，用生命來畫畫，因為這輩子我只想做好這件事，我就功德圓滿了。
「艷燦在幽邃─陳香伶油畫展」主視覺。（作者提供）
艷燦在幽邃─陳香伶油畫展
展期│ 2022.12.17-2023.01.04
展場│臺中市大墩文化中心大墩藝廊三（台中市西區英才路600號）
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女性 寫實 徐婉禎 油畫 艷燦在幽邃─陳香伶油畫展 陳香伶
【藝術文化】艷燦在幽邃 陳香伶畫筆繡縫的生命情境 - 自由藝文網
【藝術文化】艷燦在幽邃 陳香伶畫筆繡縫的生命情境
2022/12/24 05:30
作品〈眷戀〉，80×65cm，油彩、亞麻布，2017。（陳香伶提供）
〔記者凌美雪／台北報導〕自小生長在充滿文藝氣息的古都台南，陳香伶長期以來以其精緻細膩的筆觸，描繪古典的優雅華麗氛圍，似乎不難理解，然而，事實上在陳香伶的創作生涯中，東方意境古典寫實的定錨，是在經歷過紐約留學期間的東西文化衝擊，深層回觀自我後，對生命最真誠的表情達意。誠如此次全新個展「艷燦在幽邃」，策展人徐婉禎所說：「畫筆也是繡針，密密繡畫的既是絲綢上斑斕的彩圖，也是跌宕曲折卻展現出精彩的人生。」
作品〈與子偕老〉，91.5×72.5cm，油彩、亞麻布，2022。（陳香伶提供）
陳香伶在就讀台師大美術系時就著迷於探究古典寫實油畫技法，但為開闊視野，畢業後即前往紐約留學，也曾因美國抽象表現主義的影響嘗試抽象創作，但內心隱然感覺無法以抽象繪畫滿足內在對創作的渴求，加上當時師長的提點，任何形式的創作都唯有坦然面對自我，作品才可撼動人心，因此試著正視真實內心的渴望，也覺察對寫實繪畫的執迷。
回國後，陳香伶20多年來陸續將自身所處的文化傳統、生活觀想與人生體悟，嘗試以寫實繪畫形式詮釋。加上自己在因緣際會下認識了幾位古董收藏家並參觀很多博物館的特展，「我觀看觸摸著百年前的古物繡品，佈滿時光刻痕與歲月滄桑的物件，心中的悸動著實難以言喻，尤其以滿繡的女性衣著最令我著迷，撫觸著佈滿人物及花鳥圖紋的大襟衫和馬面裙，布面雖無法抵擋時光的流逝已殘破剝落，仍無法遮掩彩繡幽微之間盡顯的風華……」
多年以來對古老刺繡的執戀，敘說身處男性主宰下的女性自覺，藉由古典寫實油畫技法的層疊筆繪，探索閨秀刺繡之於古代女性的寓意，以及現今女性存在的價值與自我覺察。藉由清朝滿繡花鳥圖飾的大襟衫和馬面裙，華麗卻隱微著淡淡的哀愁，陳香伶以畫筆代針黹繡縫出生命的悲喜也觀照了自我。在台中市大墩文化中心展出至2023年1月4日。
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台中行事曆 臺中市大墩文化中心 艷燦在幽邃－陳香伶油畫展
艷燦在幽邃－陳香伶油畫展, 演出單位 (中華民國)陳香伶 - 藝文活動
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